大家在画色彩的时候，会先做什么呢?观察、构图、明确要求等等，为了能够画出好看的色彩静物，下面郑州画室就为大家来分享一些初学者也可以学习的色彩静物画法。

　　立意构图：

　　在色彩静物的构图中一般注意以下一些原则：

　　1.静物摆放要合理，聚散得当。切勿把主体物放在画面的正中位置，这样会给人太过死板的感觉。

　　2.光源要明确，确定主体物的位置要根据光源方向，亮部的面积要大，暗部的面积要小。

　　3.画面的透视关系一定要正确，符合透视原则。

　　这些构图的法则不是固定不变的，只有大家学会灵活运用，在平时多多练习构图，才会有属于自己新颖的风格，这才是制胜的关键。

　　确定色调：

　　色调是水粉静物画面总的色彩倾向，构图之后，可根据题意和物体，首先确定几个大的色块，以便能确定出整幅画的色彩基调。在此，应着重处理好亮部与暗部，物体与背景之间的关系，画时可采取快速薄画平涂式，使画面色调能较快地体现。

　　铺色时要胆大心细，从整体着手，充分理解光源色、固有色、环境色的关系，以求大关系的准确性(写生和默写的转换应用训练，以及这样的色调练习一般在考前应该做好，不然就无从下手，脑子一片空白。要避免颜色之间杂乱无获，各自为政)。

　　深入刻画：

　　深入刻画是色彩静物默写的艰难时期。这阶段需要从少时写生和临摹中把握各种静物的造型特点，才能充分塑造上体物的形体结构、质感和空间。此时，宜采取厚薄相结合的画法，且注意运用笔触对物体的塑造和一些肌理效果的使用，以增强画面的效果。塑造物体要从大局出发，突出主体，切勿面面俱到。

　　画局部时要不断地把所描绘的局部和其他部分进行比较，要经常调整画面不满意的地方，使一切细节服从于整体。考生在考试时一定要充分遵循“整体-局部-整体”的作画原则，努力把静物的形体、色彩、层次、空间、质感塑造到位。

　　收拾调整：

　　收拾调整阶段是考生能否获得高分至关重要的一环。调整的目的，主要是让画面更突出，更响亮，使自己的画能在众多试卷中脱颖而出。往往这一环节容易出毛病，这时，千万不要慌，把自己的画往远处放，仔细看一下黑 白灰关系是否拉开了，如果没有，就要加强明暗关系。

　　调整时，通常要将后面的物体与前面的物体多做比较，增强层次感和空间感，后面物体的塑造要概括一些，色彩也稍灰一些，前面的笔触要大一些，前面的物体塑造要结实一些，色彩纯度稍高一些，主要物体要多深入多刻画。

　　以上就是郑州画室为大家带来的全部内容，希望能够帮助到大家，若大家有需要或者有其他想要了解的内容，欢迎留言咨询我们哦~